Alabama Monroe

Alabama MonroeEl tráiler de esta película esconde muy bien una parte importante de su argumento, así que me tendré que morder la lengua para no contar más de la cuenta. Alabama Monroe tiene una primera mitad maravillosa, en la que el guión, la dirección, la música y los actores consiguen contar una historia dura y triste de una forma muy luminosa. Pero por desgracia el buen hacer de este primer acto no se mantiene en su segunda mitad. Viendo cómo avanza la historia tienes claro que algo va a cambiar, pero creo que el guión se pierde demasiado y el director toma algunas decisiones extrañas, creando algunas escenas un tanto sorprendentes (en el mal sentido). Aunque por suerte para todos, los actores y la música nunca pierden el norte.


Lo mejor:
la primera mitad, dura pero brillante.
Lo peor: el muy forzado debate religioso de la segunda mitad.

Sister

SisterEl paisaje nevado le va de perlas a esta película. Al principio concuerda el frío del paisaje con la frialdad de la historia y sus personajes. Pero poco a poco, la verdadera historia surge como lava, y mientras se derrite la nieve, la peli va hacia un final de esos que te deja con mal cuerpo. En Sister el paisaje juega siempre a favor de lo que está contando, mostrando una Suiza que poco tiene que ver con las postales bonitas que conocemos del país alpino. Pero los paisajes no serían nada sin su dúo protagonista, ya que su relación, aunque al principio no parezca importante, es el motor del film. A Léa Seydoux ya la conocemos, y sabemos que está en forma (ver La vida de Adèle), pero Sister nos descubre a un niño tan natural actuando que da miedo.


Lo mejor:
la conjunción de paisaje e historia.
Lo peor: hay algunas escenas poco creíbles.

La cabaña en el bosque

Cinco jóvenes van a pasar el fin de semana a una cabaña abandonada perdida en el bosque. No puede haber un argumento más tópico en el cine de terror, y ésta es la premisa inicial de La cabaña en el bosque. Pero a partir de ahí, olvidaros de ver algo corriente. No se me ocurre un planteamiento más original para deconstruir un argumento tan sobado. Y como no quiero soltar ningún spoiler, hasta aquí puedo leer.
Dirigida por uno de los creadores de Perdidos y escrita por Joss Whedon, el juego con el espectador estaba asegurado. Es un producto cien por cien hecho para los fans del terror, divertidísimo y sorprendente. Un derroche de imaginación constante que va en aumento hasta un apoteósico final.


Lo mejor:
su original planteamiento.
Lo peor: es un producto sólo para fans.

Bad Milo!

Bad Milo!Esta película no está hecha para todos los estómagos. Es un film para aquellos gourmets que sepan disfrutar de la combinación de terror, humor y homenajes constantes. Bad Milo! vendría a ser una mezcla de los inicios cinematográficos de Cronenberg (es una oda a Cromosoma 3), con cosas de Gremlins y todo removido con humor escatológico. Muy ochentero el contenido como podéis ver. La peli sabe en todo momento en qué terreno se mueve, no pretende ser ni más ni menos de lo que puede ser: un divertimento para ver en una maratón en el Auditori del Festival de Sitges. Y pido un aplauso general para Peter Stormare: acostumbrado a verlo en películas más serias, es un placer que nos haga reír en esta joya de serie B.


Lo mejor:
el guión es maravilloso.
Lo peor: para mi gusto, le falta sangre.

Turistas

TuristasUna caravana, una ruta por la Inglaterra rural, un perrito adorable y mucha sangre. Así es el viaje romántico que propone esta road movie sólo apta para aquellos que tengan el estómago preparado para una buena ración de humor negro. La peli es una locura, eso no se puede negar. Pero es una locura controlada en todo momento. El guión, la ambientación, y sobre todo los dos personajes protagonistas hacen que la hora y media que dura el film se te pase sin que te enteres. Además, visualmente es una pasada. Cada muerte, aunque suene mal decirlo, es una delicia a nivel de realización. Si buscáis reflexiones sobre el ser humano, la violencia, el amor… os equivocáis de película. Si simplemente os queréis divertir, id corriendo al cine.


Lo mejor: es una locura muy bien contada.
Lo peor: sólo es apta para gente tolerante al humor negro.

El gran golpe

el-gran-golpe¿Sabéis Ocean’s Eleven? Pues en coreano.
La peli nos cuenta un rocambolesco atraco de un grupo de ladrones, en el que todos los integrantes de la banda tienen escondidos ases en la manga. Realmente es un tipo de peli que hemos visto cientos de veces, lo que pasa es que estos coreanos saben lo que hacen, y lo hacen muy bien. The Thieves es un entretenimiento con ritmo, técnicamente impecable y con personajes (y conflictos entre ellos) interesantes. Encima cuando toca darle a la acción, lo hace con secuencias extraordinarias (ojo a la persecución final del prota en el bloque de pisos). Resumiendo: un blockbuster de primer nivel al que sólo le puedo reprochar que, a causa de tanto giro, se alargue demasiado.


Lo mejor:
el conjunto es una lección de buen cine comercial.
Lo peor: se alarga en exceso.

The trip

The tripEmpecé muy mal con Winterbottom. La primera peli suya que vi fue 24 hour party people, y me encantó. Lo malo es que después de ésa, todas las otras que he visto me han decepcionado. Es un director valiente, en cada película se atreve con algo diferente, pero me da la impresión que siempre se queda a medias. The trip es una comedia en la que dos actores, que se interpretan a ellos mismos, viajan por la crisis de los 40 y las dudas de una carrera venida a menos. Mientras tanto se van atiborrando a vieiras y otros manjares en los mejores restaurantes del norte de Inglaterra. Así que la base de todo son las conversaciones de estos dos tipos e, imitaciones de Michael Caine aparte, todo se queda en una divagación bastante aburrida.


Lo mejor:
los protagonistas forman un buen dúo.
Lo peor: la base es el diálogo, y no da para mucho.

Un amigo para Frank

Un amigo para FrankSi no sois fanáticos de la ciencia ficción no os asustéis por el robot de la portada. Aunque la película sí que pertenece a este género, es algo muy alejado de lo que podáis pensar. Me costaría calificarla: el film es un drama con pequeños toques de thriller y muchos momentos de comedia, pero todo muy simple y a la vez muy bien calculado. Y es que su simplicidad es su principal virtud. Es un entretenimiento entrañable que consigue reflexionar sobre la vejez utilizando elementos de la ciencia ficción, que a priori no parecerían los más apropiados. Y lo del robot les podría haber quedado muy mal, pero gracias a Frank Langella esa máquina adquiere una gran personalidad, y ambos forman la pareja en la que se sostiene todo el film.


Lo mejor:
te mantiene con la sonrisa en la boca todo el rato.
Lo pero: le sobra algún giro en el guión.

Rebelde

rebeldeRebelle es una de esas películas que, si te cuentan de qué va, no te apetece ver. Narra la historia de una niña de 12 años que es obligada a matar a sus padres y a entrar en la guerrilla de una guerra civil del África subsahariana.
Aunque la peli cuenta una ficción, lo jodido es que está basada en hechos que están pasando realmente en este mismo mundo. Así está el panorama. Y pensar en eso es un bajón. Encima el film es de un realismo pavoroso, gracias a su acabado casi documental y al gran trabajo de los actores. Pero Kim Nguyen se esfuerza en contarlo todo con delicadeza y, aunque parezca mentira, con cierto optimismo. El resultado es una cinta desgarradora y extrañamente bella, que bien se podría llamar Bestias del sur salvaje.


Lo mejor:
destila magia y esperanza a pesar de contar lo que cuenta.
Lo peor: ya sabes lo que vas a encontrar.

Un amor entre dos mundos

un-amor-entre-dos-mundosUpside Down tiene un planteamiento muy interesante. Su director, Juan Solanas, es muy consciente de ello y explota todo lo que puede ese punto de partida, exhibiendo ingeniosas ideas a nivel de realización. Pero todo se queda ahí. La película brilla en el apartado visual pero flojea en lo narrativo, con un guión que no está a la altura: la historia de amor que lo sustenta todo no tiene el tamaño que debería tener y la parte más thriller del relato acaba resolviéndose de forma precipitada. Da la sensación que Solanas se dió cuenta que se estaba liando en exceso y decidió empezar a cerrar temas de forma apresurada. Y es una lástima que pase eso en una peli entretenida y que, repito, contiene alguna idea brillante en su primera mitad.


Lo mejor:
su punto de partida y sus ideas visuales al respecto.
Lo peor: un guión desequilibrado.